1. 電影鏡頭圖片
叫穿幫，有的觀眾朋友最喜歡用挑剔的眼光，找穿幫鏡頭，以示對(duì)電影瑕疵的如數(shù)家珍，實(shí)際上己不是在欣賞電影，反而是盯著出問(wèn)題的地方，自以為是找到了亮點(diǎn)，實(shí)際上喪失了電影觀賞的情趣和享受一下視聽(tīng)大餐，得不償失，博得大家笑話而已。
2. 經(jīng)典影片鏡頭
神槍手與智多星 (2007)
導(dǎo)演: 姜國(guó)民
編劇: 王晶
主演: 吳鎮(zhèn)宇 / 黃秋生 / 方力申 / 曾志偉 / 唐嫣 / 吳慶哲 / 劉洋
類(lèi)型: 喜劇 / 動(dòng)作 / 犯罪
制片國(guó)家/地區(qū): 香港 / 中國(guó)
語(yǔ)言: 粵語(yǔ)
上映日期: 2007-11-15
此女劉洋，此片有唐嫣，我一直以為是她，再三確認(rèn)就是劉洋！
劉洋
3. 電影鏡頭拍照片
1、寫(xiě)實(shí)主義手法
嚴(yán)格地、真實(shí)地、客觀地、不加任何修飾地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界。與表現(xiàn)傳統(tǒng)意義上的美或者理想化的形象相對(duì)立。風(fēng)格平實(shí)，作者將自己的意圖隱藏于作品之中。電影拍攝上攝影機(jī)運(yùn)用相對(duì)保守，長(zhǎng)鏡頭是常用手法。
2、麥格芬手法
它表示某人或物并不存在，但它卻是故事發(fā)展的重要線索，是希區(qū)柯克最常用的一種電影表現(xiàn)手法。比如《房客》中的復(fù)仇者、《蝴蝶夢(mèng)》中的麗貝卡、《迷魂記》中的瑪?shù)铝铡?/p>
3、交叉蒙太奇
交叉蒙太奇屬于蒙太奇的一種剪輯方法，是把同一時(shí)間，在不同空間發(fā)生的兩種動(dòng)作交叉剪接，構(gòu)成緊張的氣氛和強(qiáng)烈的節(jié)奏感，造成驚險(xiǎn)的戲劇效果。作用是引起懸念，制造緊張氣氛，加強(qiáng)矛盾沖突的尖銳性。
4、平行蒙太奇
平行蒙太奇稱并列蒙太奇。兩條以上的情節(jié)線并行表現(xiàn)，分別敘述，最后統(tǒng)一在一個(gè)完整的情節(jié)結(jié)構(gòu)中，或兩個(gè)以上的事件相互穿插表現(xiàn)，揭示一個(gè)統(tǒng)一的主題，或一個(gè)情節(jié)。
5、象征手法
根據(jù)事物之間的某種聯(lián)系，借助某人某物的具體形象（象征體），以表現(xiàn)某種抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高遠(yuǎn)，含蓄深刻。恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用象征手法，可以將某些比較抽象的精神品質(zhì)化為具體的可以感知的形象。
4. 經(jīng)典電影鏡頭圖片
斷背山,戲夢(mèng)巴黎,英國(guó)病人,公寓，布拉格之春，濃情巧克力，鋼琴課，原罪……
5. 鏡頭 電影
據(jù)一個(gè)不權(quán)威統(tǒng)計(jì)，一部90分鐘的影片可能有大約六百到八百個(gè)鏡頭，每3-10秒鐘鏡頭剪接一次，得出的數(shù)字為每個(gè)鏡頭大約3-5秒。當(dāng)然，有長(zhǎng)鏡頭的運(yùn)用可能超過(guò)10分鐘。不久前我聽(tīng)過(guò)曾經(jīng)有導(dǎo)演宣稱用17個(gè)鏡頭完成一部電影，不管多么大的創(chuàng)舉，數(shù)字不說(shuō)明什么，要說(shuō)明的只是鏡頭的長(zhǎng)短沒(méi)有一定的規(guī)范，視乎影片的需要。
6. 電影鏡頭圖片臨摹
拉片子是個(gè)最通用也最泛的方法，等因而吸收間接經(jīng)驗(yàn)，只是單純拉片子肯定不行，還是要多畫(huà)，無(wú)關(guān)繪畫(huà)技能問(wèn)題，你畫(huà)功再不濟(jì)，估計(jì)肯定能比姜文那些電影的分鏡頭好。。
總之只要去畫(huà)就行，電影首先是視覺(jué)語(yǔ)言，1定要把情感，文字，轉(zhuǎn)化成畫(huà)面和影象。
把自己感興趣的故事畫(huà)成份鏡是1點(diǎn)，試著把自己喜歡的電影段落再還原成份鏡情勢(shì)，就是臨摹——也很必要，有些東西，光靠看，不動(dòng)動(dòng)筆，真發(fā)現(xiàn)不了。
還有1點(diǎn)，就是有條件，隨時(shí)隨身帶1個(gè)dv，走到哪拍到哪，回頭試著把拍到的鏡頭剪接1下，沒(méi)有dv就用眼睛來(lái)取景。
美國(guó)有1名電影攝影（名字忘了），沒(méi)學(xué)過(guò)科班，他人問(wèn)他怎樣自學(xué)的，他說(shuō)就平時(shí)帶1個(gè)便攜攝像機(jī)，隨時(shí)隨地都在拍，拍多了自己就會(huì)了。
7. 電影各個(gè)鏡頭截圖
點(diǎn)開(kāi)肖申克的救贖電影，快進(jìn)到這個(gè)鏡頭暫停，讓后截圖就行了
8. 電影鏡頭拍攝照片
一、單反鏡頭和電影鏡頭的最大的區(qū)別就在于電影鏡頭沒(méi)有呼吸，單反鏡頭往往會(huì)有很大的呼吸效應(yīng)。
什么是呼吸效應(yīng)，呼吸效應(yīng)，就是鏡頭在對(duì)焦時(shí)候，因?yàn)榻裹c(diǎn)變化引起的焦距的變化。使得圖像產(chǎn)生變大或變小的效應(yīng)。在固定圖像拍攝的時(shí)候，沒(méi)有人去注意這種效應(yīng)，只求在焦點(diǎn)的圖像清晰即可。而電影是一個(gè)動(dòng)態(tài)的畫(huà)面，畫(huà)面不僅有平面的兩個(gè)維度，還有一個(gè)時(shí)間的第三個(gè)維度。因此，當(dāng)拍攝一個(gè)人從遠(yuǎn)處走向近處的時(shí)候，焦點(diǎn)需要連續(xù)的跟著這個(gè)人進(jìn)行變化，當(dāng)這個(gè)變化引起了構(gòu)圖的變化?？粗筒荒敲戳钊耸娣恕?/p>
二、電影鏡頭一般要求像場(chǎng)更加均勻。暗角更小。電影最后投射到的屏幕是非常巨大的，當(dāng)邊緣暗角過(guò)于明顯，會(huì)影響觀影效果。
三、邊緣分辨率和中心分辨率更加一致。攝影鏡頭因?yàn)槌杀镜膯?wèn)題，對(duì)這些考慮相對(duì)有所舍棄。很多攝影鏡頭中心的分辨率很高，邊緣的分辨率則很低。畢竟在一個(gè)照片上，我們關(guān)心的，視覺(jué)焦點(diǎn)絕大部分在中間點(diǎn)。而電影因?yàn)樾枰磉_(dá)故事的內(nèi)容和故事需要，有時(shí)候重心點(diǎn)不在中間，而在邊緣，慢慢移動(dòng)到中間，如果，這時(shí)候邊緣的人影模模糊糊，而移動(dòng)到中間時(shí)候又變的無(wú)比銳利，這種效果會(huì)讓電影感覺(jué)很不舒服。
四、電影鏡頭的光圈一般用無(wú)極光圈，這樣可以通過(guò)光圈的變化，讓光影產(chǎn)生一種流暢的漸變明暗的效果。而攝影鏡頭以前為了控制準(zhǔn)確的曝光，往往，使用定位嗑蹦，鎖定一定大小的光圈，使得拍照的光圈與攝影速度進(jìn)行等效的匹配。而這往往影響電影效果的處理。
五、電影鏡頭的光圈往往采用T值，T值代表的實(shí)際通光量大小。比如同樣的光圈，不同的焦段的鏡頭，最后曝光的速度不一樣，而電影鏡頭的T值，基本上可以保證，不同焦段的鏡頭同T值曝光速度基本相同
六、攝影鏡頭里有自動(dòng)光圈功能，而電影鏡頭里沒(méi)有自動(dòng)光圈功能。也就是，電影鏡頭光圈值在那里，鏡頭的通光就在那里。而攝影鏡頭平時(shí)光圈一般都停留在最大光圈的狀態(tài)下，只是在一按下快門(mén)，或者按下景深預(yù)測(cè)妞后，才將光圈縮小到設(shè)定的大小。
七、其他的還有些小的并不明顯的功能，比如電影鏡頭有后焦校準(zhǔn)鏡片。即調(diào)整后焦校準(zhǔn)鏡片，來(lái)校準(zhǔn)鏡頭焦距。
由于以上的幾個(gè)因素，所以形成了電影和攝影對(duì)鏡頭的不同的要求。所以在設(shè)計(jì)電影鏡頭的時(shí)候，需要根據(jù)這些要求，對(duì)攝影鏡頭進(jìn)行電影標(biāo)準(zhǔn)的改造。
謝謝關(guān)注我的今日頭條
9. 電影鏡頭圖片評(píng)述
一曲嗩吶，一部電影，一個(gè)信念
《百鳥(niǎo)朝鳳》是流傳于魯、豫、皖等地的優(yōu)秀民間嗩吶曲，因曲中多有模仿鳥(niǎo)鳴之聲，所以得名。
中國(guó)第四代導(dǎo)演吳天明（已逝）以此曲為題拍攝了此生最后一部電影，既是對(duì)這一中國(guó)民俗唱哀的挽歌，又是在自己生命歷程的終點(diǎn)處畫(huà)下的一個(gè)句號(hào)。觀影完畢，可以負(fù)責(zé)的說(shuō)句，這部電影不會(huì)辜負(fù)觀眾。
當(dāng)今年代，提起吳天明，提起中國(guó)“第四代”電影導(dǎo)演，知道的人也許已經(jīng)為數(shù)寥寥，這不奇怪，因?yàn)樗麄兪且蝗簥A在文革與改革開(kāi)放之間的人，在飽含創(chuàng)作激情的歲月，他們無(wú)法盡情施展才華，而真正等到機(jī)會(huì)來(lái)臨時(shí)，以張藝謀、陳凱歌等人為代表的第五代導(dǎo)演卻已走向國(guó)際，聲名遠(yuǎn)蓋過(guò)了他們——還未享受過(guò)時(shí)光，卻已成了過(guò)時(shí)的人，于他們個(gè)人，或于中國(guó)電影整體，都是莫大的遺憾。
但或許正是因?yàn)闀r(shí)光短暫，所以他們的聲音才格外動(dòng)人。
拍攝這部《百鳥(niǎo)朝鳳》時(shí)，吳天明已是年越古稀的老者，在此之前，他曾以男主角的身份參演過(guò)2012上映的電影《飛越老人院》，該角色盡顯老年人的單純可愛(ài)，幾乎讓人忘了他內(nèi)在的深沉——
深沉的惦記著中國(guó)，中國(guó)的文化，文化的傳承。
電影中的嗩吶，以“班”的形式游動(dòng)著演奏，誰(shuí)家有紅白之事，嗩吶班子便替他們吹奏一場(chǎng)，紅事不多，白事為主。白事，便是替死者演奏，死者的身份越是高貴，吹奏的陣勢(shì)就越是高級(jí)，二臺(tái)，四臺(tái)，八臺(tái)，所謂《百鳥(niǎo)朝鳳》，便是為最為尊貴的死者準(zhǔn)備的曲目。排擠過(guò)他人的，即便是任職四十年的村長(zhǎng)，也擔(dān)不起這首曲子；為民獻(xiàn)身的，哪怕是扛著病重的身軀，也要為他奏完此曲。
老一輩質(zhì)樸而又純粹的價(jià)值觀念，就這樣融入了嗩吶這一民俗音樂(lè)之中。
不像現(xiàn)在的電影，要么沒(méi)東西可講，要么曲里拐彎的去講，老一輩的電影從來(lái)不難懂，看過(guò)他以前的作品——《人生》，《老井》，《變臉》——就知道了?！栋嬴B(niǎo)朝鳳》要說(shuō)的也不多：老人們視為珍寶的東西在新的社會(huì)環(huán)境中無(wú)法被原模原樣的留住，便用影像表達(dá)一聲嘆息而已。但是，有些細(xì)節(jié)，還是要解釋一下。
電影里有這么個(gè)橋段，一家人有紅事，同時(shí)請(qǐng)了嗩吶班子（游家班）與西洋樂(lè)隊(duì)，兩邊一起出聲，圖個(gè)新鮮的聽(tīng)眾們自然的攏向了西洋樂(lè)隊(duì)那邊，便有人問(wèn)：“（嗩吶）還吹不吹？”為了爭(zhēng)一口氣，片中的主角，也是游家班的班主，游天鳴，說(shuō)了這么一句話：“憑啥不吹，我們又不是來(lái)舔他們雞巴的！”此言一出，整個(gè)（上戲）演藝廳的觀眾們一同響起了掌聲。
這掌聲是為游天鳴敢于對(duì)抗西方樂(lè)隊(duì)的勇氣響起的？憑心而論，我不這么覺(jué)得。對(duì)抗西方的橋段在別的電影里多了去了，我可是沒(méi)有一次見(jiàn)過(guò)鼓掌的，這一次之所以響起了掌聲，恐怕還是因?yàn)槟莻z個(gè)字，不為別的，因?yàn)樯僖?jiàn)——在中國(guó)的電影里。
不過(guò)，現(xiàn)在的電影里雖然少見(jiàn)這兩個(gè)字，但老一輩的作品當(dāng)中可不少見(jiàn)，《神鞭》里的鞭子不就是這么個(gè)隱喻嗎？有段時(shí)間總是說(shuō)“尋根”文化，這“根”，其實(shí)也包涵這意思，“根”表面是生殖用的，背后的含義是“傳承”。電影當(dāng)中，嗩吶斷了，就是根斷了，象征著這一民俗形式徹底被外來(lái)文化給擊潰了。
這樣的電影技巧，還有不少，比如游天鳴第一次用蘆葦桿吸上了水，便活奔亂跳起來(lái)，這時(shí)電影恰如其分的插入了魚(yú)兒在池塘中跳躍的畫(huà)面，又以飛翔的鳥(niǎo)來(lái)隱喻孩子的歡快，寄情于景，這樣古老而又親切的剪輯技巧，怕是很難再見(jiàn)了。
很難再見(jiàn)，不代表觀眾就會(huì)珍惜，老實(shí)說(shuō)，我猜《百鳥(niǎo)朝鳳》的境遇大概與前些年的《闖入者》差別不大：口碑會(huì)好，但票房不會(huì)高，發(fā)行方和觀眾都接受不了。不過(guò)，我寫(xiě)下這篇文章，畢竟不是為了抨擊誰(shuí)而動(dòng)筆，中國(guó)電影起步太晚，培養(yǎng)觀眾對(duì)文藝片的興趣，是個(gè)時(shí)間問(wèn)題，如果不是機(jī)緣巧合，我恐怕也不會(huì)接觸到它。
但既然接觸到了，我想還是應(yīng)該說(shuō)些什么：看電影，其實(shí)也是個(gè)尋根的過(guò)程，目前的中國(guó)電影市場(chǎng)太急于求成，以至于勾勒出的圖景完全是一副光怪陸離的浮華表象，太輕，能給觀眾的充實(shí)感便不多?！栋嬴B(niǎo)朝鳳》能給你什么呢？也許你對(duì)嗩吶甚至是音樂(lè)都不感興趣，也許你對(duì)民俗甚至是文化也無(wú)心過(guò)問(wèn)，但至少，這部電影能讓你強(qiáng)烈的感覺(jué)到，在這個(gè)世界上，即便不是中國(guó)的、老一輩的，也必定存在著某樣?xùn)|西，值得你傾力去傳承，去保護(hù)。
以上是我的評(píng)價(jià)，大家覺(jué)得如何，希望大家點(diǎn)贊評(píng)論。
