1. 卡蒂埃布列松攝影作品

01

Max Riv (荷蘭)

Max Riv來自荷蘭，是一位全球頂尖的景色攝影師，特別擅于拍攝叢山峻嶺風(fēng)景的攝影師，充滿魄力、熱血、創(chuàng)意與冒險感的作品，是一種很值得學(xué)習(xí)的風(fēng)格。

02

Kilian Schnberger (德國)

Kilian Schnberger是一位來自德國的攝影師，然而令人意想不到的是，他其實患有色盲癥，但他將這個缺點發(fā)展成了自己的風(fēng)格，他極為擅長捕捉風(fēng)景里的光影、氣氛、質(zhì)感與紋理，因此作品也相當(dāng)受歡迎。

03

Vincent Favre (法國)

攝影師希望透過捕捉自然界的美景，讓人們更懂得欣賞與尊重我們的世界，涉及的風(fēng)景也很多樣，包括山嶺、海岸與各種自然景觀。

04

Lars van de Goor (荷蘭)

攝影師自 2007 年開始專業(yè)風(fēng)光攝影，曾于哈蘇大師賽的風(fēng)景/自然類入選 10 大名單，其目標(biāo)在于拍攝到自然中如魔法、令人驚喜的影像。

05

Evgeni Dinev (保加利亞)

不斷探求壯麗新景觀的攝影師，其耐心是重要的特點，以等待自然界里隱秘的風(fēng)光。

06

Peter Lik (澳洲)

最令人印象深刻的，應(yīng)該是以全球最高的天價 650 萬美元出售作品《Phantom》，雖然交易的真實性令不少人質(zhì)疑，但他也是相當(dāng)成功的職業(yè)風(fēng)光攝影師，有超過 30 年經(jīng)驗，多幅作品都以遠超“市價”的金額成交。

07

Trey Ratcliff (紐西蘭)

其作品有如繪畫般絕美，也有相當(dāng)多關(guān)于城市、建筑的攝影作品，而且經(jīng)常在其網(wǎng)站分享拍攝心得，甚至推出了自家設(shè)計的相機袋，大受歡迎，是個多才多藝的優(yōu)秀攝影師。

08

Darren White (美國)

攝影師的作品廣泛見于不同雜志、網(wǎng)站、海報上，似乎特別受“裝飾品”類歡迎，他也經(jīng)常拍攝星空照片，同好者不妨留意其作品。

09

David Keochkerian (法國)

攝影師本身是人體生理學(xué)博士，也從業(yè)于醫(yī)學(xué)領(lǐng)域。似乎和不少醫(yī)生也一樣，也很熱愛攝影，涉獵范圍廣泛，并且展現(xiàn)出其優(yōu)秀攝影技術(shù)和敏銳的觀察力。

10

Atif Saeed (巴基斯坦)

這位中東攝影師在 Facebook 上有令人驚訝的粉絲數(shù)，超過 60 萬個，作品備受注目，他早前拍攝的獅子照片，就曾被媒體廣泛報導(dǎo)，而他的風(fēng)光攝影作品也是一樣的受歡迎。

2. 卡蒂爾布列松作品

卡蒂爾·布列松于1952年提出了著名的“決定性瞬間”理論，將攝影定義為捕捉瞬間的藝術(shù)，要求在畫面在內(nèi)容上和形式上完美的記錄下人間美好的瞬間。瞬間的抓取首先關(guān)系到的形象是否具有典型的意義。這就是通常所公認(rèn)的決定性的瞬間。

3. 卡蒂埃布列松攝影風(fēng)格

攝影是一門瞬間藝術(shù)。比如聞名于世的法國攝影家卡蒂?！げ剂兴傻摹皼Q定性瞬間”成了全世界攝影人的金科玉律和學(xué)習(xí)經(jīng)典。

要把握好稍眾即逝的瞬間，就得隨時準(zhǔn)備好，包括良好的心里素質(zhì)和武裝到位的裝備，同時要有高度的自我約束力和應(yīng)變力，就像少先隊隊歌唱的那樣，時刻準(zhǔn)備著。

攝影是一門藝術(shù)，它來源于生活。注社會，用感情記錄生活，用攝影定格！

攝影，是一門藝術(shù)，是一門對比的藝術(shù)。通過對比，帶給觀眾強烈的視覺沖擊力，讓照片像故事一樣跌宕起伏，留下深刻的印象。如何用好對比，可謂決定一幅作品的成敗。

攝影，本是一門對比的藝術(shù)，通過對比，讓照片中的故事更加富有趣味性；通過對比，將觀眾的視線留在照片之中；通過對比，讓照片的主題更加突出。攝影，本就是對比的藝術(shù)。

4. 布列松的攝影作品

亨利·卡蒂埃-布列松：你拍的前10000張照片都是爛片。

解析：你得不斷嫌棄自己之前拍的照片，看到之前拍的照片的不足之處，并且在今后的拍攝中去改變。

安塞爾 亞當(dāng)斯：攝影機最重要的元件是攝影師的頭腦，而不是你手里拿的那臺相機。畢竟，攝影師如何去思考并觀察他要拍攝的主題，才是最重要的。

解析：照片拍得好不好不取決于器材，而取決于使用器材的人，器材是服務(wù)于人的。

安塞爾 亞當(dāng)斯：我們不只是用相機拍照，我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書，看過的電影，聽過的音樂，愛過的人。

解析：我們拍的照片代表著我們的價值觀、人生觀、審美觀以及對生活的態(tài)度。

▲亞當(dāng)斯《內(nèi)華達瀑布，優(yōu)勝美地國家公園》

郎靜山：拿相機就是我的生活，它比我的太太還重要。

解析：女朋友沒了可以再找，要是不能拿相機了生活就沒了。

冠德卡：我對攝影哲學(xué)沒興趣，我感興趣的是極限，我總是拍同樣的人、同樣的場景；因為我要知道這些人、這些情景的極限和我自己的極限。至于是第一張成功還是第五張成功乃至第十張成功都不重要。

解析：攝影最終的意義在于是否突破了自己，是否從攝影中獲得了樂趣，至于是否成功以及什么時候成功都不重要。

伊莫金 · 坎寧安：你問，我最喜歡自己的哪一張作品？我明天要拍的那一張。

解析：自己拍得最好的照片永遠是下一張。

5. 卡蒂埃布列松作品高清圖片

第一個，尼埃普斯是攝影師的發(fā)明者，他拍攝了世界上第一張照片。第二個藝術(shù)攝影之父奧斯卡古斯塔夫雷蘭德原籍英國，生于瑞典，早年從事繪畫，1853年轉(zhuǎn)行攝影，代表作是多底疊放攝影作品兩種人生。第三個現(xiàn)代新聞攝影之亨利卡蒂埃布列松是法國攝影師被譽為當(dāng)代世界攝影十杰之一，人類喜劇的報道者。

6. 亨利卡蒂埃布列松攝影作品

每一名街頭攝影師心中一定有一個被稱為「決定性瞬間」的教條，主要是因為法國傳奇攝影師，瑪格南圖片社的締造者之一的布列松。1952年，布列松以"決定性瞬間"為書名和序言標(biāo)題，出版了他的攝影作品選集。此后，"決定性瞬間"便成為歐美各國乃至世界現(xiàn)實主義攝影家及新聞攝影記者共同遵循的攝影金科玉律與攝影美學(xué)經(jīng)典。

7. 卡蒂埃布列松的作品

Henri Cartier-Bresson 亨利·卡蒂?！げ剂兴?法國現(xiàn)實主義攝影大師。

8. 亨利卡蒂埃布列松是一位攝影大師

街頭攝影，我更喜歡用Sony RX1r II。理由有二：一是35mm鏡頭拍環(huán)境人像最合適，能很好的講故事，長焦鏡頭有壓縮感，廣角鏡頭畸變嚴(yán)重；二是這款相機袖珍便攜，不像單反相機那么惹人注目，能做到靜悄悄的拍攝（見下圖）。